Дайджест культурних подій (з 7 до 13 жовтня)

авторка Ксенія Ідрічан - 07.10.2024 в Події

7 жовтня, понеділок

А може смерть це не кінець?

Одеса, Одеський музей західного і східного мистецтва
Графік роботи: щодня, окрім середи, з 12:00 до 18:00

Експозиція робіт Дмитра Євсеєва, Миколи Лукіна, Дар’ї Молокоєдової, Олі Федорової та Сани Шахмурадової-Танської про вплив війни на українське суспільство й безпосередньо молодь, яка гостро відчуває непевне майбутнє. Через свої твори митці розмірковують — чи можна побачити перспективи у темряві таких випробувань? — та пропонують своє бачення реальності та шляхи до відновлення.

Деталі у фейсбуці, інстаграмі та на сайті.

Ретроспектива: живопис, рисунок, скульптура

Львів, Дім Франка
Тривалість події: з 4 до 30 жовтня
Графік роботи: щоденно з 10:00 до 17:00

Виставка робіт художника Анатолія Мельника, який працює в різних жанрах мистецтва: від інтер’єрного дизайну до живопису та іконопису. Його роботи можна знайти в громадських і сакральних спорудах в Україні, Польщі та Італії. На виставці представлені портрети, пейзажі та інші живописні роботи митця.

Деталі у фейсбуці.

Дні польського кіно

ХІХ Дні Польського Кіно

Офлайн у Львові, Житомирі та онлайн на платформі Takflix
Тривалість події: 7 жовтня офлайн у двох містах
з 7 до 13 жовтня онлайн

Проєкт Takflix та Польського Інституту у Києві, який проводиться вже девʼятнадцять років поспіль, презентує найкращі досягнення польського кінематографу. Програма фестивалю складається з онлайн та офлайн показів. Онлайн можна переглянути три фільми — «Свято вогню» (реж. Кінґа Дембська), «Селяни» (в українському прокаті відомий як «Кріпачка», реж. Дорота Кобєля і Г’ю Велчман) та «Зелений кордон» (реж. Аґнєшка Голланд), а інші стрічки будуть показані в кінотеатрах Львова та Житомира. Покази відбудуться польською мовою з українськими субтитрами. 

Більше у фейсбуці та на сайті.

8 жовтня, вівторок

Future Generation Art Prize 2024

Future Generation Art Prize 2024

Київ, PinchukArtCentre
Тривалість події: з 4 жовтня 2024 року до 19 січня 2025 року
Графік роботи: з середи до неділі з 12:00 до 21:00

Виставка номінантів та номінанток на Премію Future Generation Art Prize 2024 — міжнародної мистецької відзнаки молодих митців. У межах експозиції відвідувачі побачать роботи 21 художниць та художників, серед них зокрема: Сінзо Аанза, Тара Абдуллах Мохаммад Шаріф, Джуліан Абрахам «Тогар», Андрюс Арутюнян, Салім Байрі, Кастіель Бразилейро, Джулія Ченці, Нолан Освальд Денніс.

Детальніше у фейсбуці, інстаграмі та на сайті.

Мандрівний Docudays UA

Мандрівний Docudays UA

Україна, офлайн/онлайн на платформі DOCUSPACE
Тривалість події: з 8 жовтня до 30 листопада

21-й Мандрівний міжнародний фестиваль документального кіно про права людини охопить 15 областей України в офлайн- та онлайн-форматах. Основні теми — права людини, соціальна нерівність, екологія, війни, культурна спадщина та відновлення справедливості.
Фестиваль розпочнеться у Борисполі фільмом про колективну відповідальність «Київські файли» Вальтера Стокмана. Останнього тижня листопада фільми можна переглянути онлайн на платформі DOCUSPACE.

Більше про фестиваль в інстаграмі та на сайті.

Виставка робіт митців НАМ України

Київ, Національна академія мистецтв України
Тривалість події: з 22 вересня до 11 жовтня

Виставка, що об’єднує роботи членів Національної академії мистецтв України, проходитиме під девізом «Життя переможе». Лейтмотив проєкту — надія та віра у світле майбутнє, мир та перемогу добра над пітьмою. На виставці представлено роботи в різних техніках, що відображають стійкість та оптимізм митців у складні часи.

Детальніше у фейсбуці, інстаграмі та на сайті.

Крок у казку

Одеса, Одеський музей західного і східного мистецтва
Графік роботи: щодня, окрім середи, з 12:00 до 18:00

Виставка сім’ї Фролкових — Олександра, Алли та Анастасії. Через свої роботи, що виконані у різних техніках: живопис, графіка, валяння, кераміка, бронза — митці створюють казковий простір, який переносить глядача у близькі йому спогади дитинства. 

Більше про подію у фейсбуці, інстаграмі та телеграмі.

9 жовтня, середа

Орієнталізм, постколоніалізм, деколонізація

Київ, PinchukArtCentre
Початок: 18:00

Лекція історика та куратора Олексія Савченка, яка відбудеться в рамках публічної програми до виставки номінантів премії Future Generation Art Prize 2024 — міжнародної мистецької відзнаки для молодих художників. Подія присвячена питанню деколоніальності, яку досліджують через свої роботи митці-номінанти.

Деталі в інстаграмі та фейсбуці.

Колір граната

Київ, Будинок кіно
Початок: 19:00

Спецпоказ культової стрічки Сергія Параджанова. Подію організовує Національна спілка кінематографістів України.
Цей фільм, що розповідає про життя вірменського поета Саят-Нови, виділяється унікальним візуальним стилем та метафоричністю. Реставрацію стрічки здійснив кінофонд Мартіна Скорсезе. Також у події візьме участь кінознавець Сергій Тримбач. 

Більше про захід у фейсбуці.

10 жовтня, четвер

Мистецтво бачити серцем

Запоріжжя, Бібліотека на вулиці Володимира Українця, 4
Початок: 11:00
Графік роботи: з вівторка до суботи з 9:30 до 18:00
неділя — з 10:00 до 16:00

Презентація унікальної виставки тактильних картин від провідних українських художників, серед яких Марія Примаченко, Іван Марчук, Олександр Ройтбурд, Олег Тістол та Анатолій Криволап. А завдяки екскурсії модераторки Наталії Лобач можна відчути мистецтво через дотик, що дозволить зануритися в надбання українського художнього світу кожному відвідувачу.

Більше у фейсбуці та інстаграмі.

Професійне декоративне мистецтво доби глобалізації

Львів, Національний музей у Львові імені Андрея Шептицького
Початок: 15:00

Презентація нової монографії Зої Чегусової пропонує глибокий аналіз змін у професійному декоративному мистецтві України під впливом глобалізації. Авторка досліджує такі напрямки, як кераміка, скло, художня обробка дерева, гобелен, батик та текстиль, розглядаючи їх крізь призму національної ідентичності. 

Деталі події у фейсбуці та інстаграмі.

Невидимі сади

Київ, Національний музей Тараса Шевченка
Початок: 17:00
Тривалість події: з 10 до 27 жовтня
Графік роботи: з середи до неділі з 10:00 до 18:00

Виставка робіт 124 сучасних українських митців. Кожен із них досліджує взаємозв’язок людини та природи через метафору саду: так вони міркують про екологічні та психологічні виклики сучасної України. Експозиція пропонує зануритися у простір, де мистецтво розкриває теми стійкості та внутрішньої сили.

Більше в інстаграмі, фейсбуці, телеграмі та на сайті.

11 жовтня, п’ятниця

Семенові зорі

Львів, Центр Шептицького
Початок: 15:00

Презентація книги о. Андрія Зелінського — алегорична казка досліджує те, як важливо усвідомити життєві цінності, свободу та гідність у часи війни. Книга пропонує шляхи особистого зростання в умовах викликів.
Участь у заході братиме автор, який поділиться думками про національне буття та місце віри в житті кожного з нас.

Деталі події у фейсбуці та інстаграмі.

Beautiful Numbers

Львів, культурний простір МОТ
Графік роботи: у будні — з 14:00 до 21:00, у вихідні — з 12:00 до 21:00

Вперше в Україні відбудеться виставка графічного дизайнера Стефана Загмайстера, який співпрацював із Музеєм Гуггенхайма, Rolling Stones та HBO. Колекція “Beautiful Numbers” поєднує дизайн і дані для створення візуальних репрезентацій світового прогресу.

Більше про виставку в інстаграмі

Книги — морська глибина

Львів, Дім Франка
Тривалість події: з 28 вересня до 11 жовтня
Графік роботи: щоденно з 10:00 до 17:00

Виставка дитячих ілюстрацій до творів Івана Франка, а також портрети самого поета від  учнів художнього відділу Львівської музичної школи №1 ім. А. Кос-Анатольського.

Деталі в інстаграмі, фейсбуці.

12 жовтня, субота

Король Артур: у пошуках героя

Київ, Національна філармонія України
Початок: 19:00
Тривалість події: з 12 до 13 жовтня

Прем’єрні покази проєкту Open Opera Ukraine в жанрі semi-opera, що стане сучасною інтерпретацією міфу про Артуріану. Адаптований драматургом Андрієм Бондаренком лібрето та музичний супровід під керівництвом іспанського диригента Рока Фаргаса об’єднають драму та барокову музику. Постановка відбуватиметься у форматі semi-stage з мінімальними декораціями та костюмами, зосереджуючи увагу на акторській та музичній майстерності. Показ 12 жовтня транслюватиметься наживо на YouTube-каналі Національної філармонії.

Більше про виставу у фейсбуці, інстаграмі, ютубі та на сайті.

Читай Форум Запоріжжя

Запоріжжя, локація буде повідомлена зареєстрованим учасникам
Тривалість події: з 12 до 13 жовтня

Форум приурочений до Дня бібліотек й об’єднує книголюбів та авторів у атмосфері літературного свята. У програмі — панельні дискусі, презентації книг відомих українських авторів, автограф-сесії. А для комфорту відвідувачів облаштовані фото- та дитячі зони.

Деталі події у фейсбуці.

Вечір врятованих життів

Харків, Харківський національний академічний театр опери та балету
Початок: 16:00 та 19:00

У рамках благодійних вечорів Сергій Жадан, один із найяскравіших представників сучасної української літератури, вперше презентує свою нову збірку оповідань «Арабески».

Ці заходи організовані спільно з рухом Veteranka і присвячені збору коштів для медичної служби 13-ї бригади «Хартія» Національної гвардії України. Мета — зібрати 400 тисяч гривень для придбання медичних засобів для бойових медиків, які працюють на передовій.
У програмі вечора — читання улюблених віршів, автограф-сесія та аукціон з унікальними лотами. Кількість місць обмежена, тому рекомендовано придбати квитки заздалегідь.

Деталі в інстаграмі, квитки на сайті.

13 жовтня, неділя

Аристократичний салон. Лекторій

Київ, Будинок Актора
Тривалість події: з 12:00 до 19:00

Лекторій у рамках події «Аристократичний салон», присвячений родині Драгоманових-Косачів. Програма включає діалог-дискусію про жінок родини Косачів з літературною критикинею Богданою Романцовою та науковицею Інною Галак, лекцію про історію Караїмської кенаси від екскурсоводки Вікторії, обговорення трендових жіночих аксесуарів родини Косачів з Оксаною Константинівською, а також лекцію про Людмилу Старицьку-Черняхівську від Надії Харт. 

Більше про подію в інстаграмі.

Матеріал підготований в рамках студентського стажування.

Викладання як ще один спосіб не бути самотніми

авторка літературознавиця, перекладачка Юліана Лесняк - 05.10.2024 в Культура

Чимало українських письменників і письменниць вчителювали або викладали в університеті. Наприклад, Іван Нечуй-Левицький працював у гімназіях та училищах, Леся Українка навчала своїх сестер та давала приватні уроки, а Агатангел Кримський не лише викладав в інститутах, але й написав роман про дещо схожого на себе професора, тільки-от не лінгвіста, а математика Андрія Лаговського.

А ще у викладанні в університетах себе знаходили автори та авторки еміграції. Для них це було не лише способом заробітку, але й робило їх менш самотніми.

Юрій Шевельов

Юрій Шевельов. Джерело фото: Вікіпедія

Повоєнна українська еміграція гостро прагнула зберігати власну ідентичність і гуртуватися довкола неї. Зокрема і завдяки освіті, бо так вони могли розповідати про Україну і ще й самі до неї наближатися. Напевне, найдіяльнішим у цьому був Юрій Шевельов, який у 1930-х роках викладав в інституті Харкова, пізніше — у німецьких та американських університетах, а у 1990-х сприяв відбудові звʼязків між нарешті незалежною Україною та світом. 

Богдан Рубчак

Богдан Рубчак. Джерело фото: facebook.com/bohdan.rubchak

У наступних поколіннях емігрантів також були ті, хто обирав шлях викладачів, хоча нам вони відомі радше своєю літературною діяльністю. Наприклад, Богдан Рубчак, поет Нью-Йоркської групи, викладав славістику у кількох американських університетах і створив на той час першу в США навчальну програму з українознавства.

Віра Вовк

Віра Вовк. Джерело фото: zbruc.eu

Письменниця Віра Вовк викладала німецьку літературу в університеті Ріо-де-Жанейро. Вона студіювала германістику, славістику, а згодом теорію літератури у вишах різних країн. 

Марія Ревакович

Марія Ревакович. Джерело фото: krytyka.com

Поетка Марія Ревакович, наймолодша з Нью-Йоркської групи, і зараз викладає українську мову та літературу у Вашингтонському університеті, зокрема досліджує творчість Нью-Йоркської групи.

Аскольд Мельничук

Аскольд Мельничук. Джерело фото: starylev.com.ua

А письменник Аскольд Мельничук, який народився вже в США, викладає зараз креативне письмо в американських університетах і водночас підтримує звʼязки з Україною: перекладає українську поезію, а от романи про діаспорне життя пише англійською. 

авторка літературознавиця, перекладачка
Юліана Лесняк

10 думок Дзвінки Пінчук та Даміра Шаґоля

авторка Марина Губіна - 04.10.2024 в Культура

27 вересня у Хмельницькому в межах літературно-перекладацького фестивалю Translatorium відбулося відкриття фотовиставки Дзвінки Пінчук «Чи має мова ПТСР?». У ній фотографка разом із кураторкою виставки Веронікою Ядухою міркують про зміни, які сталися в мові в умовах війни, як звичні слова набули нових значень, а метафори редукувалися через свою недоречність. Поштовхом до цього проєкту стала участь Дзвінки Пінчук у воркшопі в Сараєво, який відбувся за підтримки фонду WARM. Тоді в столиці Боснії та Герцеговини зібралося двадцять українських діячів та діячок культури, щоб поміркувати про довгострокові впливи війни на всі сфери людського життя. 

У межах воркшопу фотографка збирала свідчення боснійців про те, як війна змінила їхню мову, які фрази та значення слів увійшли в активний ужиток тоді і лишаються в ньому досі, а що вже забулося. Цей матеріал і став основою виставки «Чи має мова ПТСР?». До розмови на відкритті долучився і директор фонду WARM, боснійський фотокореспондент Дамір Шаґоль, який був солдатом на війні в Боснії, а пізніше тривалий час працював у Reuters, висвітлював кризові події та конфлікти у світі. За один із таких фотоматеріалів він отримав Пулітцерівську премію у 2018 році. 

Ми поговорили про звуження мови як неминучий процес в умовах війни, плідність та небезпеки у порівнянні війн, довіру до фотографій сьогодні та виставку «Чи має мова ПТСР?». 

Памʼять війни

Дамір Шаголь

Дамір Шаґоль на фестивалі Translatorium. Фото: Дзвінка Пінчук

Дамір Шаґоль: Інституція WARM Foundation працює з мистецтвом, репортажами та памʼяттю, повʼязаними з конфліктами. Ми почали працювати у 2012, на двадцяті роковини війни у Боснії. Це була велика зустріч людей, які були репортерами, журналістами або ж працювали в схожий спосіб у Сараєво під час війни у 1990-х. Ми розуміли, що місто стало місцем народження цілого покоління журналістів та письменників, які були свідками війни. Така сама генерація утворилася під час війни у Вʼєтнамі, таке саме покоління репортерів зараз формується в Україні. Проте Сараєво — це також простір, де зберігається памʼять попередніх воєн і де криза триває і досі. Саме тому фундація міцно вкорінена в місто. 

Щороку ми проводимо воркшопи у WARM acadamy для молодих людей, які роблять визначні проєкти, щоб вони представили їх в освітньому середовищі. З початком російсько-української війни ми робили проєкти, повʼязані з нею, зокрема я досить часто приїздив до Києва, а декілька людей із команди постійно перебувають у Києві. Тому ми подумали, що нашим українським колегам було б корисно приїхати в Боснію, щоб побачити подібний конфлікт через тридцять років після його початку, як загоюються шрами, що відбувається з людьми, з економікою, культурою та, врешті, з мовою, яка теж страждає від війни.

Дзвінка Пінчук

Дзвінка Пінчук. Фото: Антон Буга

Дзвінка Пінчук: Нам цей воркшоп дозволив дослідити, з якими проблемами ми можемо зіткнутися в майбутньому. Хтось міркував про схожість двох воєн, хтось, навпаки, про відмінності, про те різне, що в нас не повториться у звʼязку з багатьма чинниками. Кожен досліджував цікавий йому аспект, у моєму випадку — мову. Це було чимось схоже на спробу зазирнути крізь вічко дверей у майбутнє, звісно, трохи викривлене.

Було дуже важливо подивитися на місто, яке пережило облогу, відчути його близькість до України через пережиту війну, навіть якщо вона закінчилася майже 30 років тому. 

У Сараєво я вперше відчула безумовний контакт із людьми за кордоном суто на рівні цієї травми війни. Від спілкування з боснійцями у мене склалося враження, що закінчення війни в Боснії нагадувало радше зашивання рани брудними нитками. І все з часом, в принципі, зрослося, але залишилася інфекція: чимало нерозвʼязаних питань, захованих образ та конфліктів, із якими треба ще працювати.

Звʼязок із мовою

Дзвінка Пінчук: Із початком повномасштабного вторгнення я працюю здебільшого на Сході з іноземними виданнями, як-то The New York Times, The Daily Mail, Der Standard. Проте до того моя діяльність переважно була пов’язана з мовою та літературою. Я була грантовою менеджеркою в House of Europe від Goethe Institute, працювала тісно з видавцями, з різними книжковими подіями, весь цей час займалася літературним перекладом. Тому в мене такі близькі стосунки з мовою. В умовах війні вона редукується, тобто її функціонал зменшується, метафори зникають, все чітко, зрозуміло й однозначно. Особливо це помітно в розмовах із військовими, проте й у цивільному житті можна побачити те саме звуження значень слів.

Крім того, для мене це особиста тема, бо на початку повномасштабної війни я втратила звʼязок із мовою, він і досі заслабкий та роздрібнений. Як телефонний сигнал, який треба ловити десь нагорі. Я часто в думках повертаюся до часу, коли звільнили Ізюм і ми туди приїздили робити матеріал. Там є гора Кременець, на яку всі сходили ловити звʼязок, бо інакше неможливо було зателефонувати з міста. Часом маю відчуття, що ловлю зв’язок з мовою так само як ті люди на горі. І переважно мені це не вдається. Саме тому тепер я зосередилась на фотографії і намагаюся комбінувати її з текстами. 

Фотовиставка про мову

Дзвінка: Я подавалася на проєкт WARM Foundation зі списком планів та ідей, але потрапивши у Сараєво відчула, що ця тема наразі важливіша для мене. Насамперед концентрувалася на слуханні та спілкуванні з людьми: з письменниками, поетами, дослідниками мови, перекладачами. Щодо останніх, то багато хто з них в умовах війни перекваліфікувався, наприклад, із художнього перекладу на роботу з військовими, із миротворцями ООН, допомагали їм порозумітися. Тобто зредукували не лише свою мову, а й діяльність, звузили її до потреб війни. 

Учасники воркшопу від WARM Foundation

Учасники воркшопу від WARM Foundation. Фото: Дамір Шаґоль

Світлини долучилися до цього проєкту незаплановано. Я завжди беру з собою фотоапарат, постійно знімкую все і всіх, це вже частина мене, тому так мимоволі вдалося поєднати журналістику, фіксерство та фотографію. Світлини спершу були способом фіксувати людей, із якими я говорила, новий простір довкола, відгомін війни, яка закінчилася 29 років тому, але досі відчувається в Сараєво. Інтервʼюерів я фотографувала почасти на пам’ять, почасти зі сподіванням, що потім буде змога це десь використати. І лише тоді разом з кураторкою Веронікою Ядухою нам удалося опрацювати матеріал і зібрати з нього виставку. 

Ця експозиція у Хмельницькому художньому музеї — фрагмент загальної мозаїки, яку я потроху збираю. І цей фрагмент не про Україну, а про Боснію. Це незнайома для нас оптика, через яку можна подивитися на світ під іншим кутом, або ж трохи криве дзеркало, в якому можна частково побачити себе.. Звісно, матеріал з Боснії не буде не зможе відобразити нашу дійсність, але дозволить подивитися на нашу мову з певної дистанції. 

Метафора мовного ПТСР

Дзвінка: Я спілкувалася з багатьма жителями Сараєва, і майже кожен з них казав, що облога міста дуже вплинула на них, майже кожен другий потім мав ПТСР. Пізніше я шукала точні цифри, але не знайшла, та і навряд чи тоді хтось міг вести детальну статистику. Та я замислилася про те, як же багато людей мали ПТСР після облоги і наскільки це вплинуло на їхню мову. А тоді і виникло питання, звісно, радше на метафоричному рівні, чи може мова мати ПТСР. 

Коли я спілкувалася про посттравматичний синдром з військовими психотерапевтами, мені дуже сподобалася одна думка, що для того, аби давати раду з ПТСР, треба сприймати це не як якийсь чужорідний об’єкт у твоїй голові, якого треба позбутися, а як частину себе, яка з часом може зникнути, а може і ні. Тобто це проживання травми, і з цим треба навчитися давати собі раду. Мені здається, що це також стосується мовлення, в яке в умовах війни потрапляє багато нових слів. Крім того, може змінюватися структура, сенси, значення вже знаних слів. 

Ці мовні зміни мені здаються природним процесом, з яким не варто боротися. Звісно, це не добре, що мова редукується, але і не протиприродно.

Дамір: Під час війни з мовою відбувається те саме, що з усім суспільством: вона дестабілізується. В умовах кризи розбалансованим стає саме життя: здоровʼя, карʼєра і, звісно ж, мова. Закономірно, що такі умови спонукають до змін, зокрема ідентичнісних, які ви як суспільство нині переживаєте. Тому і зʼявляються цілі низки нових слів, вони стають відомими та вживаними, бо важливі в такі часи. А потім вони лишаються в мові, бо були з вами у визначальний період історії.

Я не сказав би навіть, що така мова потребує відновлення, бо ж усе змінюється і не можна повернути те, що було раніше. Бо в такому разі мова не відповідатиме суспільству, яке пройшло крізь зміни. Уявіть, що ви пережили шторм. На вашому тілі точно лишилися порізи, які потім стануть шрамами. Звісно, їх можна буде загримувати, але вони все одно залишаться на тілі. Те саме і з мовою.

Фотовиставка «Чи має мова ПТСР?», Дзвінка Пінчук та Дамір Шаґоль на презентації проєкту. Фото: Антон Буга

Спокуса зіставлення досвіду

Дзвінка: Коли ми почали планувати виставку, спершу думали зробити дві частини: про Боснію та про Україну, бо на мовному рівні я досліджую обидві країни. Проте ми зрозуміли, що це може призвести до небезпечного зіставлення двох війн. А вони направду геть різні: у них різні передумови, перебіг, обставини. Там, звісно, є деякі паралелі, наприклад у тому, як працювала пропаганда, проте порівняння цих воєн — це небезпечна стратегія.. Тим паче на тлі постійних маніпуляцій у зіставленні нашої війни з війною Ізраїля та Палестини. Тому, щоб на цій слизькій стежці не підковзнутися, ми відмовилися від української частини виставки. 

Дамір: Схожості в тому, як триває війна сьогодні в Україні і як це було в Боснії, справді не так вже й багато. Але окремі стадії справді подібні, бо війна живе своїм життям: перша фаза сповнена ентузіазму, тоді певне сповільнення, а за ним приходить утома. І на різних стадіях суспільство або ж окремі митці проживають схожі емоції. Можливо, тоді в нас було трохи більше надії, що все закінчиться дуже швидко, та тепер ми знаємо, що ні. Тому ці дзеркала, в яких українці можуть побачити свої відбитки, — це те, для чого митці приїхали в Сараєво.

Є ще одна річ, дуже схожа, — це очікування того, що світ матиме повне розуміння ситуації. Коли на початку війни в Україну почала надходити перша західна зброя, ми були дуже щасливі, тому що так і мало статися. Та разом з тим жартували (хоч це і не дуже смішно), що якби ми мали хоч десять відсотків цієї підтримки, війна була б коротшою, загинуло б менше людей. І те саме відбувається тепер в Україні: допомога не буде доставлена вчасно, бо вже занадто пізно, щоб казати «вчасно».

Солідарність, народжена травмою

Дзвінка: Я спілкувалася з перекладачкою, яка працювала під час облоги Сараєва з іноземними солдатами, що приїжджали з силами НАТО, ООН. Вона розповідала, що з початком повномасштабної війни в Україні мимоволі почала думати про те, що треба збирати речі і готуватися, бо якщо почалась війна в Україні, то недовго вже й до війни у Боснії та Герцоговині. . Це було для неї мікроретравматизацією, далеким відгомоном того, що колись відбулося і що знову може повторитися. На рівні цієї травми простіше знаходити контакт, відчувається спорідненість із боснійцями. Тож коли я говорила, люди мене підтримували, ділилися своїми історіями, переживанням війни. Було відчуття безумовного розуміння.

Дамір: Ми у фонді демонструємо українцям розуміння та певну солідарність, які самі воліли б мати, коли почалася наша війна. Ніхто не хоче жити вічно поряд із найогиднішим сусідом, та, на жаль, доведеться. У нас така сама ситуація із Сербією. І цього не зрозуміють, наприклад, у Німеччині. Вони можуть приїхати в Київ і запропонувати будь-яку допомогу, але не в проживанні травми. Що робити зі шлюбами, які розпалися? Що сталося або станеться з дітьми? Якими будуть наслідки для освіти? А чим закінчиться масштабна міграція? Ми не знали, що з цим робити, і припустилися багатьох помилок. 

Я хотів би, щоб хтось, хто вже проходив це колись, застеріг від них. Тож зараз ми запропонуємо це українцям, щоб вони побачили довготривалі наслідки війни на власні очі.

Записати, щоб памʼятати

Дзвінка: Мене дуже зачепила одна особливість у спілкуванні з боснійцями. Люди казали, що під час війни у їхній мові з’явилось чимало незвичних виразів та слів, але вони вже нічого не памʼятають. Поетка Адіса Башич розповіла про дієслово odraditi, яке імплементувалося в мову у воєнний час і міцно там укорінилось аж до тепер. Це була частина військової лексики, яка перекочувала у повсякденну мову. І коли інші боснійці не могли згадати жодного впливу війни на мову, я питала їх про це дієслово, а вони дещо розгублено погоджувались, мовляв, що справді, було таке. Це фрагментарне пригадування показало, якою короткою є лінгвістична памʼять, як, власне, і будь-яка памʼять. Тому на виставці також є куточок, у якому можна залишити нотатки про зміни власного лексикону, поділитись з іншим своїм досвідом. Це спосіб, з одного боку, розпочати певний діалог із людьми, які вирішили відвідати експозицію, спосіб дозволити їм також долучитися, поділитися своїми рефлексіями, а з іншого — можливість для них пригадати і зафіксувати зміни, поки вони ще «свіжі». Для мене це дуже цінний елемент, я б сказала, це тридцять відсотків сенсу цієї виставки

Дамір: Мову можна порівняти з течією води, бо зміни в ній так само неможливо спинити. Якби десять років тому хтось сказав вам, що ви не почуєте жодного слова російською у своєму повсякденному житті в Україні, ви б навряд чи в це повірили, проте зараз така перспектива вже здається цілком імовірною. Крім того, мова може бути метафорою, крізь яку ви бачите суспільство в цілому, тому завдяки її аналізу можна встановити, як змінився соціум. Якщо мова стала брутальнішою, то такі самі метаморфози сталися з її носіями; якщо вишуканішою, то відповідні зміни відбулися в суспільстві. Тож можна створити портрет соціуму, проаналізувавши тільки його мову.

Сараєво, фото Дзвінки Пінчук

Сараєво. Фото: Дзвінка Пінчук

Документальна фотографія сьогодні

Дамір: Фотографія, як і мова, змінюється, і так само її сприйняття. Скажімо, двадцять років тому ми бачили порівняно небагато фотографій, які робили переважно журналісти. Тоді як сьогодні щодня ми бачимо сотні знімків, які надходять із різних джерел — і більшість із них ненадійні. Річ у тім, що тепер сама по собі фотографія, яка б вона красива не була, нічого не означає. Особливо це помітно в документалістиці. Раніше було важливо, наскільки фотографія якісна, але також хто її зробив, наскільки можна довіряти цьому джерелу. І якщо обидві ці величини додати, вийде сукупна оцінка світлини. 

Сьогодні обидві системи оцінювання збережені, проте змінюється вага кожної з них. Тепер ми не додаємо якість фотографії до її авторитетності як джерела інформації, а множимо одне на одне. Тобто, навіть якщо фотографія буде дуже красива або ж дуже сильна емоційно, але до її авторів буде нуль довіри, то і фінальна оцінка буде теж нуль. Чому так? Бо сьогодні є безліч способів підробити світлину або ж змінити до невпізнаваності, тому достовірність стає ключовим фактором.

Проте з фотографією проблема довіри, мені здається, зрозуміліша, ніж із письмом.

Насамперед тому, що сам факт існування фотографії вказує на те, що її автор був свідком того, що зафіксував, бо в іншому разі світлини просто не було б. Тоді як записані свідчення часто належать до категорії «приблизного», тобто авторської інтерпретації почутого, а тоді ще й тлумачення кожного з читачів. 

До того ж документування через фотографію є важливою частиною нашого повсякденного життя. Ми знаємо про фотографії більше, а тому нам легше їх читати. Так, моя мама, якій вісімдесят, грається з фільтрами та глибиною різкості, коли фотографує онуків на памʼять. Для неї це звична справа, вона майже експерт у фотографії. 

авторка
Марина Губіна

10 думок письменниці Саші Довжик

авторка Ксенія Ідрічан - 04.10.2024 в Культура

Саша Довжик — письменниця та редакторка, а з 2024 року директорка INDEX — Інституту документування і взаємодії. Саша здобула PhD з англійської літератури і компаративістики в Birkbeck, Лондонський університет, працює редакторкою London Ukrainian Review. Її статті з’являються на шпальтах таких авторитетних медіа, як New York Times, Guardian, New Lines, CNN, де вона розповідає світові про Україну, війну та культурну спадщину.

Цьогорічний Міжнародний літературний фестиваль Lviv BookForum відбудеться з 3 до 6 жовтня, і його фокус-темою стане осмислення сучасної України в контексті війни та глобальних викликів — «Сила спільної дії». Серед численних подій форуму варто виділити дві, у яких братиме участь Саша Довжик. Перша — панельна дискусія «Книги про Україну в англомовному та іспаномовному світі», яка відкриє форум. Друга — презентація книги Лариси Бабій “A Kind of Refugee: The Story of an American Who Refused to Leave Ukraine”

У розмові з Сашею Довжик ми обговорили стереотипи про Україну, її роль у світовій культурі, важливість документування війни та вплив українських письменників на міжнародній арені.

Саша Довжик

Саша Довжик. Фото: Ірина Середа

Про стереотипну Україну

Один із найпоширеніших стереотипів, із яким доводиться стикатися на міжнародних майданчиках, — сприйняття української культури як провінційної та маргінальної відносно добре профінансованого імперського міфу Росії. Це ставлення до України як до культурної периферії, яка, мовляв, не варта вивчення чи заглиблення, не є природним. Його сформувала й профінансувала Росія в рамках її зовнішньої політики.

Наша нинішня робота спрямована на те, щоб боротися з цим стереотипом і показувати важливість українських інтелектуальних і культурних постатей для розуміння європейських та світових контекстів. 

Український культурний феномен — це мода?

Якби Україна справді стала модною на міжнародній арені, ми всі, напевно, пораділи б такому розвитку подій. Проте в умовах сучасного світу, де увага постійно перемикається з одного питання на інше, люди можуть зосередитися на інших війнах, нових конфліктах або глобальних проблемах.

Це, мабуть, закономірно, адже світ постійно знаходить нові теми для обговорення. Однак постає питання: що нам слід робити, як запобігти тому, щоб Україна не стала лише тимчасовим явищем у культурному та політичному дискурсах? Найважливіше, що ми можемо протиставити цьому, це сталість. Потрібно працювати над тим, щоб важливість України не обмежувалася виключно поточними подіями або війною. Реакція на українську ситуацію не має бути чимось на зразок швидкої допомоги, коли розв’язали проблему й забули.

Нам слід будувати сталі інституційні діалоги, щоб Україна залишалася в центрі уваги й надалі. Розуміння, що Україна важлива для світу не лише в контексті війни, а й як нація з багатою культурною та інтелектуальною історією, має стати основою для довгострокової співпраці і діалогу.

Актуальність українського досвіду за кордоном

Коли мова заходить про те, що пишуть про Україну за кордоном, важливо відзначити, що українські голоси почали потужно звучати на міжнародній арені. Ми вже не спостерігаємо ситуації, коли журналіст із-за кордону прилітає в Україну на кілька діб, формує враження, а потім транслює його світу протягом наступних років, — парашутної журналістики. І добре, якщо він прилетів саме в Україну, а не до Москви. Зараз ситуація змінилася: маємо власних авторів, які займають важливі позиції на міжнародних майданчиках і можуть доносити до світу нашу реальність.

Чимало уваги почала привертати українська документальна поезія.

Наразі у нас є дуже потужні голоси, які звучать і на міжнародних майданчиках.

Я говорю про Юлію Мусаковську, Олену Гусейнову, Катерину Міхаліцину, які займають активну адвокаційну позицію, поширюючи знання про українську культуру. Ці письменниці не просто літературні діячки — вони стають амбасадорками українського досвіду, розповідаючи про війну та нашу культуру не через зовнішні об’єктиви, а зсередини.

The Language of War (українською — «Позивний для Йова») Олександра Михеда

Я говорю про Олександра Михеда, чия книга The Language of War (українською — «Позивний для Йова») вийшла у британському видавництві Penguin Books і вже стала важливим джерелом для тих, хто прагне зрозуміти війну з української перспективи, а не крізь призму стороннього спостерігача з уявленнями, викривленими через власні упередження чи неуважність.

Література розповідає ті історії, які хоче.

Інакше вона перетворюється на пропаганду. Проте мені здається, що проговорення досвіду війни, а також досвіду спротиву — це те, що буде в полі уваги найближчим часом.

Звичайно, хотілося б, щоб українська література змогла протиставити цій візії щось інше, але наразі це наше теперішнє: зруйнована війною країна, яка мужньо протистоїть великій навалі. І саме цей досвід світ має почути, адже це не лише наша історія — це історія людського опору і гідності. 

Розвиток української культури

Останнім часом я помічаю, що ми досягли певних успіхів у тому, щоб розповісти світові про себе. І це відбулося частково завдяки вимушеній еміграції. Війна змусила багатьох українців залишити Батьківщину, і тепер нас за кордоном багато. Люди, яким довелося тікати, також мають дуже активну позицію, багато говорять і пробивають ці стіни.

Але я також бачу потребу в якихось сталих структурах усередині країни і підтримці людей, які з тих чи інших причин залишаються. Створення таких острівців дозволить думці та дії розвиватися також і всередині країни, давати поштовх нашому інтелектуальному та культурному авангарду. Ми не маємо застрягати в болі та травмі, навпаки, нам слід відкривати нові можливості для розвитку експертизи та інфраструктури: створювати центри, до яких зможуть долучатися наші закордонні партнери та колеги. Приїжджаючи, вони матимуть точку входу в Україну, де їм нададуть супровід для того, щоб вони склали власне враження про нас як суспільство і не були парашутистами, які сюди випадково залітають і не розуміють українських контекстів. 

Мені важливо працювати над інституційними історіями всередині країни, сприяти глибшому розумінню української культури, досвіду та боротьби в умовах сучасних викликів.

Саша Довжик

Саша Довжик. Фото: Ірина Середа

Інституція INDEX та інтелектуальний обмін

INDEX — Інститут документування і взаємодії (Institute for Documentation and Exchange). Інституція, що виникла як відповідь на нагальну потребу в документуванні та осмисленні фактів і явищ, пов’язаних із російсько-українською війною. Ми ставимо за мету не лише документувати факти, а й сприяти збагаченню інтелектуального середовища і формуванню критичного дискурсу щодо війни та її наслідків.

Інтелектуальний обмін — це поняття, яке набуває особливого значення в контексті роботи INDEX.

Що це означає для нас? Насамперед це створення середовища, де українські інтелектуали, культурні діячі та їхні колеги з-за кордону можуть вільно ділитися своїми ідеями, досвідом і баченням. 

Саша Довжик

Саша Довжик. Фото: Богдан Ємець.

Ми організовуємо внутрішні тижневі семінари, на які запрошуємо представників різних професій. Кожен з учасників приносить до обговорення свою роботу чи проєкт, і це стає підґрунтям для міждисциплінарного діалогу. І я бачу, як в цьому обміні народжуються нові прочитання, нові візії, нові думки. Учасники —  люди з різних сфер: художник-ветеран, міжнародна журналістка, дослідниця медіа з-за кордону, український історик. У цьому кроскультурному середовищі люди з різним професійним досвідом і поглядами знаходять спільні теми, і це стає поштовхом для подальшого розвитку.

Особливо цінно, що в центрі обговорень часто постає тема війни, документування її наслідків та важливості збереження цих історій для майбутніх поколінь. І хоча всі учасники дивляться на проблему через призму своєї галузі, саме це різноманіття підходів допомагає глибше зрозуміти значення документування війни, чому ми маємо передавати наш досвід далі.

Документування як українська перспектива

Коли йдеться про документування нашої дійсності, ми стикаємося з багатьма жанрами і формами, які можна застосувати для фіксації досвіду. Це надзвичайно важливо, адже кожна з цих форм має свою унікальну цінність і спроможність донести інформацію до ширшої аудиторії.

Сьогодні бачимо, як кінематографія, документалістика, репортаж, письмові свідчення, фотографія, усна історія та інтерв’ю переплітаються в нашій культурі. Кожен з цих жанрів відображає різні аспекти реальності і зберігає її для майбутніх поколінь. 

Я можу говорити лише з власної перспективи, проте вважаю, що всі ці варіанти роблять документування важливим і переконливим. Мені як авторці найбільше резонує традиція репортажу, яка стрімко розвивається в Україні. На жаль, маємо безліч матеріалу, який потребує фіксації, адже ми переживаємо складні часи, сповнені викликів і страждань. Тексти, які виникають від болючих зіткнень із реальністю, стають неймовірно потужними. 

Важливо, щоб ми зберігали ці свідчення безпечно та на довгострокову перспективу. Наша мета — створити архів, який слугуватиме для майбутніх досліджень, усвідомлення та розуміння нашого досвіду. 

Сила спільних дій у часи змін

Ця тема справді дуже резонує з нашим сьогоденням, особливо в контексті 

31-го Міжнародного літературного фестивалю Lviv BookForum, цьогорічна тема якого — «Сила спільної дії». У запитаннях людей, які дивляться на нас із-за кордону, часто звучить тривога: «Коли закінчиться війна?», «Як ви бачите майбутнє цього конфлікту?», «Коли ви переможете чи, не дай боже, програєте?». Ці питання завжди викликають у мені бажання підкреслити, що відповіді не закарбовано на камені. 

Майбутнє не прописане — воно створюється нами тут і зараз.

Це залежить від наших дій. Якщо ми працюємо разом заради спільної перемоги — це робить її можливою. І це ключовий момент: перемога — результат наших спільних дій.

Тема спільної дії для мене особливо важлива, адже вона наголошує на потребі солідаризуватись і нести колективну відповідальність. Кожен із нас може стати частиною цього, і саме спільні зусилля, готовність працювати разом можуть призвести до змін. Ми здатні не лише спостерігати за майбутнім, а й активно його творити.

Виклики і можливості українських та європейських медіа

Що мене вразило найбільше — це різниця в ресурсах. В Україні часто бракує не лише фінансових можливостей, а й інституційного впливу, який на Заході медіа мають унаслідок тривалої історії розвитку.

Наші журналісти демонструють високу емпатію у взаємодії зі своїми читачами. Коли ми звертаємося до української аудиторії, нам вдається знаходити правильний тон і теми. Проблема не в навичках чи бажанні, а в доступі до ресурсів. Величезні західні платформи мають бюджети й охоплення. 

Медіа не стають потужними гравцями за один день. Це довготривалий процес: видання чи телеканали поступово завойовують довіру, аудиторію, а з нею — і певну владу в інформаційному просторі. Українські медіа ще не досягли цього рівня через молодість нашої країни. А для того, щоб мати справді широкі майданчики і робити матеріали, які читає велика аудиторія, потрібні гроші та влада, яка здобувається довгим розвитком в індустрії. 

Однак саме журналістика є одним зі стовпів української демократії, вона відіграє ключову роль у захисті свободи слова. Слід пам’ятати про цей потенціал. Українським медіа є чим пишатися, їхня роль у сучасній історії країни величезна.

Про людей, чиї історії мають бути почутими

«Люди культури, яких забрала війна» проєкт ПЕН та The Ukrainians

Останнім часом я багато працюю над проєктом «Люди культури, яких забрала війна». Це спільна ініціатива українського ПЕН та The Ukrainians, у рамках якої ми створюємо галерею літературних портретів тих, хто став жертвами повномасштабного вторгнення Росії в Україну. Це не просто імена, це люди, які своєю щоденною працею формували нашу культуру. Хтось із них відомий, чиї доробки ми вивчаємо і пам’ятаємо, але є й ті, кого мало хто знає.

Однією з таких постатей для мене став бібліотекар із Житомира Віталій Пивоваров. Він не був публічною людиною, його ім’я не звучало в медіа, але його внесок у розвиток культури був важливий. Віталій — приклад тих людей, чиє існування та щоденна праця створюють культурну тканину нашого суспільства, а їхню цінність ми часто не усвідомлюємо. 

Віталій народився у 1984 році і з початком повномасштабного вторгнення пішов на фронт уже в перший тиждень війни. Третього березня він став солдатом ЗСУ. Десять місяців служби він воював, поки не був убитий у січні 2023 року на Донеччині. Він не був войовничою людиною, ніхто не міг передбачити, що саме він вирішить узяти до рук зброю. Але ідея незалежності України завжди була для нього важлива. Він розумів, що в момент загрози треба діяти, і зробив свій вибір.

Такі люди, як Віталій, є невидимими героями нашого часу. Завдяки їх вибору ми маємо змогу жити, працювати та продовжувати розвивати нашу країну. 

Контекст життя і роботи

Мій творчий процес правдиво характеризують ті книжки, які в цей час опиняються поруч. Давайте я поділюся тим, що зараз лежить у мене на столі.

Creolizing the Modern: Transylvania across Empires

Передусім тут у мене книжка Creolizing the Modern: Transylvania across Empires. Це текст, який я почала читати нещодавно, і він став для мене своєрідним вікном у роздуми про деколонізацію, про досвід імперій і про те, як ці історичні процеси впливають на різні культури. Книга занурює в румунський контекст, і це для мене важливо зараз, бо я намагаюся вийти за межі суто українських тем, щоб краще зрозуміти, як інші культури довкола нас переживали свій імперський досвід. Прикордонні історії, тобто історії людей на межі різних імперій і культур, відкривають нові перспективи і дозволяють ширше мислити про нашу спільну історію.

«Смерть солдата. Історія, розказана його сестрою» Олесі Хромейчук

Поруч також лежить книжка Олесі Хромейчук The Death of a Soldier Told by His Sister (в Україні опублікована як «Смерть солдата. Історія, розказана його сестрою»). Це дуже особистий нонфікшн, який про втрату брата на війні написала сестра. Ця книга дуже світла, хоча і присвячена такій складній темі. Вона не залишає в тебе почуття глибокого болю, а навпаки — вказує шлях уперед. Це той тип літератури, який допомагає жити з горем і втратою.

«Казки про дивних» Ренсома Ріґґза

Ще одна річ, яку я нещодавно почала читати, — збірка «Казки про дивних» Ренсома Ріґґза. Мабуть, це одна з тих книг, які безпосередньо впливають на мою творчість. Я завжди дуже любила казки, нашарування інтерпретацій одного казкового сюжету. І це особливо важливо для мене нині, коли я намагаюся створювати власні казки, але вже в контексті сучасної України, у контексті війни. Я спостерігаю, як різні культури працюють із давніми сюжетами, і намагаюся зробити щось подібне з українськими історіями, вивільнити їх емансипативний зміст.

Що мене захоплює останнім часом, так це те, як казкова метафора може послужити ключем і вивільнити неочевидні підходи до опису реальності, яка нас оточує. Мені цікаво працювати і з осмисленням нашої великої війни, і з відкриттям досвіду інших культур. Тому ці книги, які зараз зі мною, відображають діапазон мого пошуку: від деколонізаційних тем до роботи з горем і казкових метафор, які можуть указати на універсальне в унікальному і болючому досвіді.

Текст створено в межах студентського стажування

Подкаст «Висока полиця» отримав премію «Слушно»

авторка Марина Губіна - 03.10.2024 в Книжки

Уже 4-й рік поспіль восени редакція  MEGOGO Audio вручає премію українським подкастерам і подкастеркам, адже 30 вересня — Міжнародний день подкастів. Цьогоріч спільним голосуванням аудиторії й журі визначили переможців у 12 номінаціях.  

Так, у 2024 році в номінації «Подкаст про читання та літературу» лауреатом став подкаст медіа «Сенсор» — «Висока полиця». 

Протягом 18 епізодів першого сезону подкасту «Висока полиця» ведуча Богдана Романцова зустрічалась з фахівцями та фахівчинями книжкової сфери, щоб поговорити про ключові літературні премії, їхніх лауреатів, правила й винятки з них, яскравих переможців і тексти, на які варто звернути увагу. 

Повний перелік премій та епізодів про них — у матеріалі

Слухати «Високу полицю» — Spotify, Apple Podcasts, YouTube, НВ Подкасти, Megogo, Litcom, Sound Cloud.

Богдана Романцова

Крім цього, у рамках роботи над подкастом, «Сенсор» підготував 5 матеріалів, які розширюють і поглиблюють теми подкастів: 

Розмова Іллі Рудійка із Ростиславом Семківим «Літературна премія “Смолоскип”: 10 поетичних збірок, на які варто звернути увагу».
Текст Максима Нестелєєва «Пулітцерівська премія за художню книгу: традиції, скандали та продажі».
Огляд Роксоляни Свято «“Інші” німецькі голоси: романи авторів і авторок ненімецького походження».
Аналітична стаття Світлани Тараторіної «Як жінки змінили фантастику».
Есей Остапа Сливинського «Підгледіти крізь шпарину оповіді: простори Ольги Токарчук».   

Над першим сезоном «Високої полиці» працювали:
Ведуча — Богдана Романцова.
Випускова редакторка — Марина Губіна.
Продюсерка подкаст-платформ — Тетяна Морарь.
Редакторка подкастів — Ліза Цареградська.
Звукорежисер — Євген Глібов.
Дизайнерка — Євгенія Олійник.
SMM-спеціалістки — Анастасія Нікіфоренко, Вікторія Компанієць.
Контент-менеджерка — Алла Рибіцька.
Головна редакторка — Анастасія Євдокимова. 

авторка
Марина Губіна