Дайджест культурних подій (з 23 лютого по 1 березня)

На подіях із письменником і блогером Андрій Сем’янків (відомим як Med Goblin) можна буде поговорити про цивільну і військову медицину, поставити запитання та підписати книжки автора — зокрема видання «Медицина доказова і не дуже», роман «Танці з кістками», збірку «Тонка коричнева лінія». 

У Вінниці зустріч модерує Сергій Шкабара — поет, філолог і військовослужбовець, а у Львові — психолог-психотерапевт, керівник Центру психічного здоров’я «Лабораторія змін» та автор науково-популярних текстів про психологію Володимир Станчишин. 25% від вартості кожного квитка передадуть фонду «Повернись живим». 

Переглянути інформацію щодо міст, зіркових модераторів та квитків — за посиланням.

RAW DOC — щорічний шоукейс для документалістів/-ок, що мають повнометражні проєкти на завершальній стадії виробництва (раф-кат) і шукають професійний зворотний зв’язок та міжнародні партнерства. Учасники/-иці матимуть змогу представити свій фільм під час закритих показів на Docudays UA у Києві у червні. З роботами ознайомляться представники/-иці провідних європейських суспільних мовників, сейлз-агентів і фестивалів. 

Для участі необхідно заповнити онлайн-форму з контактними даними, синопсисом фільму та посиланням на чорновий монтаж тривалістю до 120 хвилин. Серед переможців попередніх років — фільми, що вийшли на світових кіномайданчиках як-от Berlinale та FIPADOC. 

Детальніше на сайті.

Мистецьке об’єднання «Хвиля» запрошує митців/-кинь — акторів/-ок, режисерів/-ок, художників/-ць, архітекторів/-ок, письменників/-ць — на три тижні занять з української авангардної театральної традиції. В основі програми — методологія акторів театру «Березіль», провідного авангардного театру 1920-х років, що діяв у Києві та Харкові під керівництвом Леся Курбаса. 

Учасники/-ці працюватимуть з текстами книги учня Курбаса, Степана Бондарчука, «Мімограмота. Майстерство актора». Також освоюватимуть вправи березільців через рух і занурюватимуться в естетику авангардного театру. Це свідома спроба відновити тяглість української театральної школи, перерваної сталінськими репресіями. 

Заявки можна залишити за посиланням. Участь безплатна для відібраних учасників/-иць. Програму реалізують за підтримки «KEY WORK: Мистецькі гранти» від RIBBON International у партнерстві з Jam Factory Art Center.

Більше інформації на сторінках в інстаграмі та фейсбуці.

Бренд KHUSTYNA та художниця Ганна Криволап випустили спільну колекцію шовкових хустин “Luminescence”. Це висловлювання про те, як Україна попри темряву продовжує зберігати внутрішнє світло. Назва відсилає до феномену холодного світіння, яке існує без зовнішнього джерела. 

В основі колекції — роботи з серії «Блекаути», яку Криволап створювала як художню реакцію на масовані обстріли та відключення світла: це темні міста і яскраві акценти, що втілюють тепло й надію. Також є роботи з серій «Причетність», «Стрічки» та «Динаміка галицького бароко». Це той рідкісний випадок, коли колаборація бренду з художником виглядає органічно: Ганна Криволап давно розмірковує про українську ідентичність у мистецтві, а хустина як об’єкт сама по собі є культурним символом. 

Більше на сайті.

Це український сайт, створений для тих, хто читає фізичну ліцензійну манґу і хоче зручно відстежувати свою колекцію. Сервіс дозволяє додавати томи в особистий профіль до списків за статусом (заплановано, читаю, прочитано, на паузі), вести облік фізичних видань, зберігати улюблених персонажів та взаємодіяти зі спільнотою через коментарі. 

На честь розвитку спільноти сайт оголосив розіграш 170 томів разом із видавництвами, які видають манґу українською, наприклад: ARTBOOKS, Molfar та Nasha Idea. Взяти участь може будь-який зареєстрований користувач із мінімальною активністю на сайті.

Більше на сайті.

UNZIP — проєкт, що працює з музичною пам’яттю країни та перетворює архіви на живу розмову про ідентичність. Ведучий, журналіст та музикант, Альберт Цукренко будує кожен епізод довкола особистості гостя, поєднуючи розмову з піснями з архівів Українського Радіо. У новому сезоні команда робить акцент на відеоформаті та розширює коло зіркових гостей — серед них, зокрема, Павло Остріков, Емма Антонюк та Даніела Заюшкіна. Перший випуск уже доступний на ютуб-каналі Суспільне Культура: це розмова з Василем Байдаком про стендап, щирість і внутрішню потребу виходити на сцену навіть у неспокійні часи. 

За чотири попередні сезони UNZIP здобув низку професійних відзнак, тож новий сезон обіцяє ще глибше занурення в музичний архів і сучасний культурний контекст.

Слухати й дивитися нові епізоди можна на подкаст-платформах і ютуб-каналі Суспільного.

Виконавці YAKTAK і KOLA створили музичну композицію «На беззвучний» до фільму «Мавка. Справжній міф» від FILM.UA. Всеукраїнський прокат цієї стрічки розпочнеться з 1 березня.

Вокальний дует передає почуття головних персонажів фільму, закоханих Мавки й Лук’яна. Це про момент близькості, коли слова зайві, а між героями — тільки щирість і справжність. До композиції також створили кліп, який перегукується з візуальним стилем кінострічки: це і про символізм, і саму фантастичну історію, яку заклали в основу «Мавки». Режисерка кліпу й фільму — Катерина Царик. 

Слухати і дивитися кліп до пісні — на ютубі.

NOTA CLÜB презентує новий сингл і кліп «Тільки ти» — емоційний танцювальний трек, що нагадує за стилем диско. Це історія про стан одержимості, коли світ немов звужується до однієї людини, і все це — між пристрастю і залежністю, натовпом і внутрішньою самотою. 

Відеоряд знятий під час події VERTUHA: це жива сцена, справжні емоції та досвід спільного переживання моменту. Попри фокус на особистій історії, реліз говорить про культуру взаємної підтримки, витривалість спільноти в умовах постійної турбулентності та простір, де можна бодай на кілька годин відчути свободу. «Тільки ти» — це не лише про одержимість, а й про силу сцени, яка об’єднує.

Познайомитись можна на стримінгових платформах.

До четвертої річниці повномасштабного вторгнення Національна філармонія України представляє концерт із трьох знакових творів. Відкриє вечір «Героїчна» симфонія Людвіга ван Бетховена — та сама, яку композитор спочатку присвятив Наполеону, а потім переосмислив як епос про боротьбу і тріумф. У центрі програми — «Україна. Музика війни» Євгена Станковича, твір для симфонічного оркестру і хору, написаний у 2023 році: реквієм за загиблими і маніфест про спротив. Завершить вечір Magnificat Якова Губанова на тексти Кароля Войтили (Івана Павла ІІ), виконуватиме хор хлопчиків.

Більше інформації на сайті.

Це спільний проєкт саундпродюсера Артура Данієляна («Без Обмежень», «Скай») та музиканта й поета Павла Нечитайла. Їхній дебютний мініальбом «Крихке» поєднує ембієнт, органічний хаус і даунтемпо, які автори самі описують як «інтровертивні танці наодинці з собою». Робота над матеріалом тривала понад два роки — частину з них Павло Нечитайло провів у бліндажі на Сумщині в лавах ТРО ЗСУ. Ця обставина не декларується відкрито, але відчувається в стриманості й концентрації звуку. Живу ноту в електронну тканину вплітає віолончель Євгенії Дячук. Реліз вийшов за підтримки Music Export Ukraine.

Альбом доступний на основних стрімінгових платформах.

Театр імені Франка шукає молодих режисерів та режисерок до 35 років, які хочуть поставити власну виставу на камерній сцені імені Сергія Данченка у сезоні 2026/2027. Умови участі: професійна освіта у сфері театру або суміжних спеціальностях, досвід роботи в репертуарному театрі та готова режисерська концепція за п’єсою сучасної української драматургії. 

Для заповнення заявки також потрібні CV і короткий мотиваційний лист. Конкурс проходить у кілька етапів — від технічного відбору до фінальних презентацій, а ім’я переможця/-иці оголосять до 30 березня.

Більше на сайті.

До 155-річчя від дня народження культурної діячки і мисткині Лесі Українки відбудеться театральне дійство за мотивами її творів. 

Режисер і модератор Михайло Ганєв разом із творчою командою та акторами студії театру і студентами КНУТКіТ імені Івана Карпенка-Карого пропонують глядачам формат «діалогу поколінь», у якому класичні тексти звучатимуть як інтимна розмова без дистанції й пафосу. У центрі — маловідомі твори Лесі Українки, що відкривають її вразливість і внутрішню силу, дозволяють почути драматургію як сучасний голос, близький і живий. Це спроба подивитися на письменницю не як на бронзову постать із підручника, а як на співрозмовницю, чия інтонація відгукується сьогодні. 

Усі кошти від продажу квитків передадуть до БФ «Спільнота Стерненка» на проєкт «Шахедоріз».

Детальніше та замовлення квитків — на сайті.

Художниця Даша Подольцева та композитор Олексій Шмурак створили site-specific аудіовізуальну інсталяцію просто в залах Одеського національного художнього музею. В основі — персональні історії одеситів, зібрані через відкритий опен-кол: розповіді про стосунки, втрати, дорослішання і речі, які неможливо ні забути, ні повернути. Окремим героєм проєкту стає сам музей — як простір, що зберігає колективну пам’ять і водночас є фізично вразливим до знищення. Музичний складник Шмурака працює з цим відчуттям як акустичним відлунням. 

Проєкт реалізують у межах програми «KEY WORK: Мистецькі гранти» від RIBBON International спільно з Jam Factory Art Center. Вхід за квитками.

Більше інформації на сайті.

Зустріч онлайн-кіноклубу медіапросвіти з прав людини від Docudays UA (мережа DOCU/CLUB) — перегляд і обговорення документального фільму «Карла і Нордал» норвезької режисерки Елізабет Аспелін. Це камерна історія про родину авторки, у центрі якої — шестирічна Карла та її брат Нордал, який має затримку розвитку. Спостерігаючи за дітьми протягом зимових місяців, режисерка створює чутливий портрет дитячого досвіду, де поєднуються близькість, турбота й непрості щоденні виклики. Стрічка відкриває простір для розмови про життя родин, які виховують дітей з особливостями розвитку, без стереотипів і спрощень, а дитяча перспектива допомагає глядачам по-новому подивитися на відмінності між людьми. 

Участь безкоштовна за попередньою реєстрацією — долучитися можуть усі охочі незалежно від досвіду відвідування кіноклубів.

Документальний фільм про людей, які підтримували роботу Курахівської ТЕС — за 10 кілометрів від лінії фронту. Режисер Антон Штука знімав зсередини: камера фіксує масштаби руйнувань і щоденну роботу енергетиків в умовах постійних обстрілів. Сьогодні станція окупована, але героям вдалося вивезти ключове обладнання і продовжити роботу на інших українських ТЕС. 

Переглянути трейлер.

Американський інді-трилер, що дебютував у 2025 році на фестивалі SXSW, який вважається важливим майданчиком для відкриття нових незалежних фільмів та об’єднує кіно, музику й технології. Режисери — брати Кевін та Метью Макмануси, відомі за роботою над серіалами «Американський вандал» і «Кобра Кай». Їхній новий фільм розповідає про матір, яка втратила доньку через серійного вбивцю. Тож героїня подорожує мультивсесвітом, щоб знову і знову зводити з ним рахунки — у надії знайти всесвіт, де дочка жива. 

Автори свідомо уникають масштабних спецефектів: їм цікаво, як виглядає мультивсесвіт, коли відмінності між світами — нескінченно малі. Виходить камерна, психологічна історія про горе і неможливість відпустити минуле. Головну роль зіграла Мікаела Макманус — сестра режисерів.

Перелік міст та кінотеатрів — за посиланням.

Чотири проєкти, які підтримала Європейська Комісія в межах програми «Креативна Європа», це: “ZMINA: Resilience” від фонду ІЗОЛЯЦІЯ, в основі якого — інтеграції українського культурного та креативного секторів у культурний простір ЄС; Culture Helps від громадської організації «Інша Освіта» спрямований на допомогу людям, які через війну були змушені переїхати. Також «Культурні горизонти» від Українського культурного фонду, програма на підтримку дебютів, мистецьких резиденцій та інноваційних культурних продуктів. Та UAxEU від ELIA — ініціатива, що об’єднує українські та європейські культурні інституції задля обміну досвідом, спільних проєктів і підтримки українського культурного сектору під час і після війни. 

Захід матиме і дискусійну, і практичну частини: панель про роль культури у суспільній стійкості модеруватиме художниця та кураторка Алевтина Кахідзе, а учасники/-ці зможуть поговорити напряму з організаторами та донорами.

Реєстрація — за посиланням. Більше у фейсбуці і ютубі.

Режисерка Юлія Лобановська ставить «Ляльковий дім» Генріка Ібсена — п’єсу, написану у 1879 році, яка досі не втратила гостроти. В центрі — Нора, дружина успішного адвоката, яка колись таємно взяла в борг гроші, аби врятувати чоловіка. Її вчинок із любові стає початком болісного усвідомлення: вона живе не як рівна партнерка, а як «лялька» у світі чужих очікувань. Коли правда виходить назовні, ідеальний світ руйнується — і Нора робить крок, який змінює все. 

Головну роль грає Ольга Узун. Сценографія — Олексій Вакарчук, костюми — Катерина Корнійчук.

Детальніше — на сайті.

«Дон Жуан» — одна з найвідоміших опер Вольфганга Амадея Моцарта, написана у 1787 році на лібрето Лоренцо да Понте. Сьогодні режисер Станіслав Іванов та диригент-постановник Сергій Дідок пропонують сучасне прочитання опери з несподіваним фінальним рішенням першої дії, якого, за словами постановників, ще не було ні в Європі, ні у світі. У цій версії Дон Жуан цікавий як дзеркало суспільства: він існує завдяки колективній бездіяльності тих, хто засуджує зло, але не наважується його зупинити. Навколо нього — жива галерея персонажів із яскравими характерами: ніжна Донна Анна, пристрасна Донна Ельвіра, романтичний Дон Оттавіо і невтомний слуга Лепорелло. 

Більше інформації — за посиланням.

Перша зустріч оновленого книжкового клубу ist publishing та Kooperativ Cafe присвячена книжці «Йонас Мекас. Розмови з кінорежисерами» — збірці інтерв’ю литовсько-американського режисера, якого вважають одним із засновників американського авангардного кіно та жанру кінощоденника. Протягом майже двох десятиліть він вів кінематографічну колонку у Village Voice, а книжка вперше зібрала його розмови з митцями, серед яких: Енді Воргол, Аньєс Варда, Джон Кассаветіс. 

Мовицею зустрічі виступить кінопродюсерка та режисерка Надія Парфан, модерує  співзасновниця ist publishing Настя Леонова.

Більше інформації можна знайти на сайті та інстаграм-сторінці.

Одноденний тренінг для вчителів початкової школи, асистентів, методистів, вчителів англійської та бібліотекарів про те, як навчити дітей читати із задоволенням, а не з примусу. В основі — британські підходи до викладання читання та робота з книжками-картинками як інструментом розвитку читацької грамотності. Учасники/-ці опрацюють конкретні алгоритми аналізу й обговорення книжок у класі. Організатор заходу — «Освіторія». Тренінг проведе головна редакторка «Освіторія.Медіа» та експертка з читання Катерина Кисельова. 

Детальніше — на сайті та фейсбук-сторінці.

Режисерка Тетяна Костинюк (майстерня Івана Уривського) поставила «Орландо» за однойменним романом Вірджинії Вулф — і зібрала на одній сцені акторів із восьми київських театрів: Франка, Молодого, Лесі Українки, «Золотих воріт», Театру на Подолі, Театру на Лівому березі Дніпра, Малого театру та Київського театру ляльок. Це незалежний проєкт, увесь прибуток з якого передають на підтримку армії — на логістичний роботизований комплекс для 10-ї гірсько-штурмової бригади «Едельвейс». 

В основі сюжету — Орландо, який народився чоловіком в епоху Єлизавети І, живе крізь століття, а в якийсь момент прокидається жінкою — і починає переосмислювати власне «я». Команда проєкту бачить у цій історії паралель із сьогоднішньою Україною: країною, яка під час війни щодня заново шукає себе. Музику написав Ілля Чопоров, за пластику відповідає солістка Freedom Ballet Катерина Фірсова.

Більше інформації на інстаграм-сторінці.

Поетка, видавчиня і культурна діячка Мар’яна Савка щороку відзначає день народження лютневим концертом — і цього разу вперше показує у Львові власну п’єсу. 

«Таємний чат» — мелодраматична комедія про самотність у багатоповерхівці, знайомство через будинковий чат і двох людей, які шукають тепла в темні часи. Жанр камерний, з гумором і живою музикою: у виставі звучать авторські пісні Савки та композиції її сценічних партнерів — Зіновія Карача й Остапа Вакулюка.

Прем’єра має благодійну мету — збір коштів на авто для батальйону «Морок» 225 окремого штурмового полку ЗСУ. Для участі потрібно зареєструватися та задонатити від 300 грн.

Мисткиня та авторка культурних заходів Анастасія Покляцька святкує рік творчих подій і запрошує на артбранч про Олександру Екстер — українську авангардистку, яка працювала на перетині живопису, театру і моди та активно використовувала мотиви народного орнаменту. У програмі — розмова про її творчість, майстер-клас з розпису шоперів, святкове частування і розіграш подарунків. Місць обмежена кількість.

Запис — в інстаграмі.

Вечір фортепіанної музики до дня народження Фридерика Шопена — з особливою інтригою в програмі. Польський піаніст Матеуш Кшижовський виконає полонези, ноктюрни, мазурки та баладу. А головною несподіванкою стане вальс під неофіційною назвою «Нью-Йорк» — рукопис знайшли восени 2024 року в архівах нью-йоркської Бібліотеки Моргана. Експерти Інституту Фридерика Шопена підтвердили автентичність знахідки: почерк, папір і стиль відповідають роботам композитора 1830–1835 років. 

Захід відбувається за підтримки Польського інституту у Києві.

Більше інформації — на сайті.

Loop Sessions — міжнародна спільнота бітмейкерів, музичних продюсерів та слухачів. Цього разу українські саундкреатори також зможуть долучитися до створення музики в реальному часі.

Це незмагальницький формат формат, коли всі учасники матимуть однаковий набір семплів і протягом 4 годин зможуть створити власний біт. Наприкінці відбудеться відкрите прослуховування робіт, які потім також опублікують у плейлисті на SoundCloud.

Щоб долучитися, потрібно зареєструватися.