Дайджест культурних подій (з 15 по 21 грудня)

Проєкт пропонує долучитися до нового формату знайомства з мистецтвом, коли звичні локації стають простором, що наближає до культури, а твори можна не лише побачити, а й обрати для себе чи тих, із ким хочеться розділити культурний досвід. частину цієї історії для себе чи тих, з ким хочеться розділити цей досвід. В експозиції — артпринти робіт понад 20 українських художників минулого та сучасності.

Більше на сайті та в інстаграмі. Ознайомитися з представленими роботами — в каталозі.

Проєкт присвячений українським меценатам і філантропам, які своїми діями впливали на розвиток культури, освіти та суспільства. Виставка представляє історії людей, завдяки яким формувалася українська нація й порушує питання ролі особистості в історії. Це про те, як навіть один вчинок — стипендія, школа чи видання — може змінювати майбутнє.

Проєкт організовують Фонд Федора Шпига, Національний заповідник «Софія Київська», Куншт, ДУКАТ.

Більше в інстаграмі та фейсбуці.

Проєкт формації Nova Opera осмислює досвід війни в Україні через поєднання поезії та сучасної вокально-симфонічної музики. В основі — твори Мирослава Лаюка, написані у 2014–2025 роках. Особливістю проєкту є концепція паралельних музичних ліній: виконавці працюють у групах, кожна з яких розвиває власну звукову історію, що співіснує з іншими. А тексти трансформуються в багатошарові музичні композиції. 

Результати проєкту можна почути на сайті.

«Блакитна стежка» — зворушлива кінодрама про свободу вибору, гідність і сміливість іти за власним покликом. Події фільму розгортаються у недалекому майбутньому в Бразилії, де літніх людей ізолюють у спеціальних колоніях. Майже 80-річна героїня Тереза не приймає нав’язаних правил і вирушає у небезпечну подорож через Амазонію, щоб здійснити своє останнє бажання. Українську версію озвучення створено завдяки ініціативі Василя Байдака.

Більше на сайті.

Агенція ahentsiia та Дика квіткарня презентували різдвяну колаборацію — дроп святкових вінків, створених як стильний сезонний подарунок. Вінки поєднують природну, асиметричну естетику Дикої квіткарні з яскравою кольоровою айдентикою ahentsiia. Композиції виготовлені з кількох видів хвої — кипарису, туї, нобілісу, ялівцю та сосни — і доповнені стрічками, кульками, святковим пакуванням і листівкою.

Більше в інстаграмі.

Цей виставковий проєкт осмислює одну з найдавніших форм українського різдвяного театру через сучасну художню мову. Експозиція поєднує живопис, скульптуру, театральні декорації, костюми, авторські інсталяції та традиційний народний вертеп, створюючи цілісну оповідь про духовний зміст народної драми та її символіку. Упродовж роботи виставки відвідувачі зможуть побачити живі вертепні дійства, театральні перформанси та лялькові постановки, які «оживляють» представлені артефакти й розкривають їх у дії.

Сучасна театрально-музична інтерпретація класичної повісті Чарльза Дікенса, яку створив незалежний театр SHERLIZ у співпраці з Національним академічним оркестром народних інструментів України (НАОНІ). Вистава поєднує драматичний театр, живу музику та емоційну візуальну мову, зосереджуючись на психологічному шляху героя та можливості внутрішніх змін. Понад 40 народних інструментів формують унікальну атмосферу справжнього Різдва. Подія розрахована на дорослих і дітей від 8 років та буде цікава для всієї родини.

Більше на сайті та в інстаграмі.

Подія присвячена роботі з документальними історіями в театрі, особливо коли героями стають люди у вразливих життєвих обставинах. Українська драматургиня та режисерка Анастасія Косодій поділиться досвідом збору документального матеріалу, побудови безпечної комунікації з героями та роботи з їхніми історіями в репетиційному процесі й на сцені. Разом із відвідувачами на події розглянуть практичні кейси, ризики та ефективні підходи, щоб створювати документальний театр відповідально та професійно.

Щоб відвідати, потрібно зареєструватися.

Більше в інстаграмі.

Стрічка режисера оповідає постапокаліптичний світ, у якому людська цивілізація зникла, а на землі продовжують мешкати тварини. Головний герой — кіт, що вирушає у небезпечну подорож на маленькому вітрильному човні разом із різношерстою компанією інших тварин. Без слів, лише через музику та звуки, фільм створює медитативну й водночас пригодницьку атмосферу, торкаючись тем дружби, сміливості, взаємодопомоги та пошуку дому. Після показу відбудеться коротке обговорення з модерацією директорки фестивалю актуальної анімації та медіамистецтва LINOLEUM Анастасії Верлінської. 

Більше на сайті та в інстаграмі.

Проєкт досліджує трансформації людини та суспільства в умовах життя поруч із катастрофою. Через роботи сучасних українських художників — представлені Ольга Штейн, Владислав Плісецький, Женя Степаненко, Катерина Лисовенко, Анна Никитюк, Федір Тетянич, Ілля Тодуркін — виставка говорить про нове гібридне тіло, адаптацію, виживання та співіснування зі смертю. В експозиції представлені інсталяції, відео, об’єкти та концептуальні практики, що осмислюють війну, технології, мутації та межі людського досвіду.

Більше на сайті та в інстаграмі. Про події, які відбудуться в межах виставки — за посиланням.

Лекція мисткині та дослідниці Олександри Клод присвячена тому, як сучасне мистецтво може працювати з індустріальною спадщиною — заводами, кар’єрами, цехами та індустріальними руїнами. На прикладах європейських художніх практик спікерка покаже, як такі простори стають носіями нових сенсів й інструментами переосмислення пам’яті. 

Подія відбудеться в межах проєкту Post-Industrial Memory Lab: Деколонізація Кривого Рогу. Щоб долучитися, потрібно зареєструватися.

Більше в інстаграмі.

Виставковий проєкт сучасного мистецтва, присвячений темам внутрішньої рівноваги, чутливості та сприйняття людини у взаємодії з навколишнім середовищем. «Нормальні коливання» тут як стан динамічної рівноваги, в якому відхилення є природною частиною існування — між спокоєм і напругою, пам’яттю і теперішністю, стабільністю та невизначеністю. У проєкті представлені магістерські дипломні роботи студентів кафедри актуальних мистецьких практик ЛНАМ.

Організатором події є простір ДІМ42 ЛКП «Львівське радіо» у співпраці з кафедрою актуальних мистецьких практик Львівської національної академії мистецтв.

Більше в інстаграмі.

Кіт Інжир — відомий український комікс-персонаж, який вигадала мисткиня Олена Павлова. Сьогодні він став і символом любові до читання, а вже скоро відбудеться зустріч, на якій учасники разом читатимуть «Абетку Кота Інжира», дізнаються від авторки історію її створення, говоритимуть про улюблені книжки і власні читацькі ритуали.

Мета події — підтримка сільських бібліотек: Кіт Інжир є амбасадором ініціативи «Будинок Української Книги» (БУК), що поповнює бібліотечні фонди сучасною україномовною літературою.

Більше в інстаграмі.

Подія присвячена осмисленню спадщини Івана Мазепи та Пилипа Орлика в контексті формування української державності, дипломатичних традицій і сучасного європейського виміру України. Це публічна розмова про те, як історичний досвід і політичні ідеї минулого впливають на сучасну українську ідентичність і зовнішню політику.

У діалозі візьмуть участь український дипломат і науковець Ігор Осташ та історик, професор Інституту міжнародних відносин КНУ імені Тараса Шевченка Микола Дорошко. Модеруватиме зустріч Надзвичайний і Повноважний Посол України Ігор Харченко. Організатором події є Фундація Пилипа Орлика, яка реалізує серію публічних заходів для поширення знань про українську історію, дипломатію та роль України у світі.

Щоб відвідати, потрібно зареєструватися.

«Іду сама» рок-гурту «даніо-реріо» — ліричний сингл про Київ та відчуття самотності у великому місті. Пісня розповідає про внутрішню сповідь героїні, яка губиться серед міських кварталів у пошуках тиші й простору без зайвих голосів та очікувань.

Про гурт в інстаграмі.

Колектив МОВА досліджує та виконує українську ретромузику 1960–80-х років і вже скоро представляє легендарну різдвяну композицію Миколи Леонтовича у джазовій та поп-джазовій стилістиці. Гурт зберіг гармонію, структуру та обрядовий сенс оригіналу. Реліз є не лише музичним експериментом, а й культурною заявою — спробою повернути український «Щедрик» до його глибинного змісту як частини традиції щедрування та закликання весни.

А в неділю відбудеться подія з музичним журналістом, дослідником української естради Альбертом Цукренком. Він розповість про історичний контекст формування української джазової сцена та про найвідоміші тогочасні гурти. А МОВА наживо виконає ключові композиції 60-х та тематичні зимові пісні.

Про концерт на сайті.

Комедія про мистецтво, дружбу та різність поглядів на цінність речей і стосунків. У центрі сюжету — історія трьох подруг, між якими спалахує конфлікт через надзвичайно дорогу білу картину. Вистава досліджує, що ми насправді бачимо, а що боїмося побачити, де проходить межа між мистецтвом і проєкціями, та чи може багаторічна дружба бути ціннішою за об’єкти contemporary art. Власне і сама назва, Serendipity, промовиста — слово позначає момент, коли в пошуках чогось одного знаходиш зовсім інше, цінне.

Більше на сайті та в інстаграмі.

«Чорна шаль» — режисерський дебют акторки Христі Любої за творами Луїджі Піранделло. Це химерна, психологічно гостра історія про людей, яких суспільство часто не помічає: тих, хто живе поруч, але поступово зникає у страхах, руйнівних стосунках чи внутрішній тиші. Вистава порушує тему замовчуваного болю, аб’юзивних стосунків, рутини, емоційного виснаження та втрати здатності відчувати життя.

Більше на сайті.

У добірку «Операція “Анімація”» ввійшло сім новітніх анімаційних фільмів сучасних українських авторів, які створені після початку повномасштабного вторгнення. Програма демонструє, як анімація руйнує звичну реальність і дозволяє говорити про війну, страх, абсурд, пам’ять і внутрішній досвід мовою метафор, сюрреалізму та гротеску. 

Зокрема, можна буде побачити фільм-претендента на «Оскар» «Я померла в Ірпені» Анастасії Фалеліеєвої, «Київський торт» майстра урбаністичного сюрреалізму Микити Лиськова, «Сагу про корову-русалку», що втекла від смерті Сашка Даниленка, антистрес-одіссею «Поза часом» Нати Мельтух, гротескний фільм жахів «Спукі лупс» Стаса Сантімова. Ще в добірці — етюд-спостереження з вікна поїзда та саморефлексія Ірини Литвинової «Життя десь поміж» про мистецтво в часи війни. 

Щоб відвідати, потрібно зареєструватися.

Більше в інстаграмі.

Сучасне сценічне прочитання класичної притчі Бертольта Брехта у постановці одного з найвідоміших режисерів Сакартвело Дати Тавадзе. Вистава поєднує епічну драму, живу музику, спів і потужну акторську гру, розмірковуючи про війну, вибір, людяність і свободу в часи руйнування звичного світу. У центрі сюжету — героїня, чий особистий вибір змінює не лише її долю, а й простір довкола.

Прем’єра в Києві має особливу культурну й політичну вагу, адже вистава звучить у воєнному контексті та стає діалогом між Україною та Сакартвело — країнами, що протистоять імперському тиску. Київська версія відрізняється гострим сучасним резонансом, живою іронією та особливою емоційною інтонацією.

Більше на сайті.

На події відвідувачі дізнаються більше про повсякденне життя родини Івана Франка наприкінці ХІХ — на початку ХХ століття. У форматі живої взаємодії учасники зустрінуть самого письменника, його дружину Ольгу та дітей, які розкажуть про родинні ритуали, щоденні турботи та атмосферу інтелігентного українського дому того часу. Окремим важливим складником є благодійна мета — зібрані кошти підуть на закупівлю детекторів дронів «Чуйка» для українських військових.

Щоб відвідати, потрібно зареєструватися.

Більше в інстаграмі і фейсбуці.

Спільна зустріч у межах виставки «Земля, яку ми несемо», присвячена традиціям, памʼяті та спільності через приготування їжі. Учасники та учасниці разом готуватимуть кілька різдвяних страв, ділитимуться власними історіями й родинними рецептами та братимуть участь у відкритих розмовах про дім, культуру й досвід спільного буття.

Зустріч розрахована на людей віком від 18 років, які проживають у Львові. Спеціальні кулінарні навички не потрібні — важливими є зацікавленість темою їжі, відкритість до спілкування та готовність бути частиною групового процесу. Щоб долучитися, потрібно зареєструватися.

Благодійний музичний фестиваль відкриває нові імена сучасної української сцени та поєднує на одній сцені відомих артистів і музикантів-початківців. Цього разу подія стане особливою, адже організатори анонсують її як останню зустріч проєкту у нинішньому форматі та в цьому році. Увесь прибуток з події буде передано на спільний збір «На її основі × Повернись живим» на 200 000 грн у межах проєкту «Дронопад».

На гостей також чекає тепла, камерна атмосфера, жива українська музика. У лайнапі фестивалю — Alice Change, Slukhay Sashu, VikaVishnya, Vakyolia, Mariia Tkachuk та Liyaa.

Більше на інстаграм-сторінці.