Дайджест культурних подій (з 12 по 18 січня)

12 січня — 117-та річниця з дня народження народної мисткині Марії Примаченко. Представники Всеукраїнської культурної платформи «Поліська Казка» та Національної академії образотворчого мистецтва й архітектури підіб’ють підсумки першого етапу конкурсу, розкажуть про подані роботи та поділяться враженнями про творчість молодих художників. Під час події також говоритимуть про роль народного мистецтва, культурну спадщину та можливості розвитку творчої молоді в умовах війни.

Пресконференцію модеруватиме Маргарита Бондарєва, засновниця Всеукраїнської культурної платформи «Поліська Казка». Серед спікерів — представники музейної та мистецької спільноти, зокрема Оксана Повякель, Олександр Цугорка, Олесь Санін та Ахтем Сеітаблаєв.

Цей захід також для журналістів, які працюють з темами культури, народного мистецтва й зокрема готують матеріал про Марію Примаченко, культурної дипломатії та підтримки творчої молоді. 

Більше на сторінках Всеукраїнської культурної платформи «Поліська Казка» в інстаграмі та фейсбуці, а трансляція також відбудеться на ютуб-каналі інформаційного агентства «Інтерфакс-Україна».

«Українські художниці: бачити і чути» — серія подкастів із запрошеними гостями: кураторками, дослідницями, мисткинями — які разом із ведучою Олександрою Кущенко міркують про українське мистецтво, зосередившись на жіночих голосах. Мета — підсвітити діяльність сучасниць. П’ятий епізод — «Мистецтво та підтримка в часі війни» зосередиться на мистецьких практиках у час війни, досвіді військової служби, а також на взаємній підтримці та солідарності в художньому середовищі. Головні героїні зустрічі — художниці Олександра Сиса та Марія Пляцко. Ведуча подкасту — Олександра Кущенко.

Під час зустрічі йтиметься також про творчість Олександри Сиси до 2022 року та її шлях у війську, а ще — про ініціативи Марії Пляцко: графічні воркшопи й виставки-продажі, організовані для підтримки підрозділу, де служить Олександра. Окрему увагу звернуть на те, як війна вплинула на авторську манеру та художню мову Марії Пляцко. 

Проєкт «Українські художниці: бачити і чути» реалізується ГО «Львівський культурний центр» та ЛКП «Львівське Радіо» у партнерстві з Львівським культурним хабом та ЮНЕСКО за фінансової підтримки AECID. 

Щоб відвідати, потрібно зареєструватися.

Більше в інстаграмі.

Львівський міжнародний кінофестиваль Wiz-Art покаже кураторську добірку, що об’єднує 8 анімаційних та ігрових стрічок із Філіппін, Німеччини, України, Японії та інших країн. «Я прокинусь, коли висплюсь» — фільми, які досліджують перехідний стан між сном і реальністю. Це про момент розгубленості, напівпробудження та внутрішнього зсуву, знайомий багатьом на початку року. 

Добірку створили учасники кінокураторської майстерні Wiz-Art «У пошуках вибраного» — освітньої програми, у межах якої початківці пройшли повний шлях фестивального селектора: від формування концепції до публічного показу. Проєкт реалізовано за підтримки Resilience Fund від Goethe-Institut в Україні. Фільми демонструються з українськими та англійськими субтитрами.

Більше в інстаграмі.

Фестиваль присвячений життю та музиці Бориса Лятошинського і пропонує сучасне переосмислення його спадщини у ширшому європейському контексті. Музична програма поєднує відомі твори композитора з маловиконуваними й рідкісними композиціями, які тривалий час залишалися поза увагою слухачів. 

Кожен день фестивалю має власну тематичну рамку — від «Міфів» до «Кабінету», а крім концертів, фестиваль включає публічні дискусії за участі музикантів, філософів і культурних діячів, також — спеціальну екскурсію містом. Наприклад, у середу 14 січня відбудеться презентація книги «Часи задзеркалля: вибір Бориса Лятошинського» музикознавиць Ірини Тукової та Олени Корчової. 16 січня і 17 січня, у п’ятницю та суботу, будуть дискусії про мистецтво і зокрема музику, а 18 січня в неділю — подорож київськими локаціями, де часто бував Лятошинський.

Більше на інстаграм-сторінках Національної філармонії та Міністерства культури України.

Подія «“Дванадцять обручів”: мандрівка лабіринтами буття» познайомить із перевиданням роману Юрія Андруховича. Текст вийшов у видавництві Vivat наприкінці 2025 року і поєднує теми пам’яті, ідентичності, дуалізму життя і смерті, містики й пострадянського хаосу. Це роман-лабіринт, у якому Карпати постають простором екзистенційного пошуку, а страх пізнати себе стає ключовим випробуванням. Важливе місце в тексті займає образ українського поета Богдана-Ігоря Антонича.

У презентації візьме участь автор, письменник Юрій Андрухович, а також: літературознавець, есеїст, викладач УКУ Данило Ільницький і журналіст, телеведучий Андрій Сайчук у Львові; автор телеграм-каналу «Перехресні стежки» Олексій Рафалович в Івано-Франківську; книжкова оглядачка й літературна критикиня Олена Лисенко у Києві; координаторка українських проєктів видавництва Vivat Олена Рибка у Харкові.

Щоб відвідати, потрібно зареєструватися.

Більше в інстаграмі.

Персональна виставка сучасної художниці та фотографки Руслани Ключко про досвід не/повернення в умовах війни. Через фотографію, графіку та відео мисткиня досліджує рух між пам’яттю та реальністю, фізичним місцем і тим, що існує в спогадах та особистих архівах. Значна частина робіт є емоційним зверненням до рідного міста авторки — Хутора-Михайлівського на Сумщині, прикордонного простору крихкої рівноваги між присутністю та зникненням.

Кураторка виставки — незалежна кураторка і дослідниця Віта Котик. Менеджерка проєкту — Анастасія Гаразд.

Більше в інстаграмі.

Ексклюзивний для платформи серіал у жанрі детективного трилера з елементами true crime. У центрі сюжету — молодий юрист Адам Юшкевич. Він береться розслідувати серію жорстоких злочинів у провінційному місті, що роками приховувало свої темні таємниці під маскою спокою. Серіал порушує теми колективної травми, страху, мовчання та відповідальності, створюючи напружену атмосферу, де кожен персонаж має що приховувати.

Серіал створено у співпраці платформи Київстар ТБ з продакшном SFERA FILM. Режисер проєкту — Дмитро Андріянов, продюсери — Анна Гончар та Дмитро Сафановський. Головну роль виконав Олександр Рудинський, також у серіалі знялися Анастасія Пустовіт, Сергій Кисіль, Михайло Жонін та інші відомі українські актори.

Більше на сайті та в інстаграмі.

Спортивна драма студії A24, зрежисована Джошем Сафді. Фільм розповідає іронічну й водночас глибоку історію про одержимість мрією й ціну, яку доводиться платити за її здійснення — йдеться про легендарного гравця в настільний теніс Марті Райзмана. Стрічка вже увійшла до топ-10 фільмів року за версіями провідних американських інституцій, отримала номінації на «Золотий глобус» та потрапила до шорт-листів «Оскара».

Більше на сайті та в інстаграмі.

Захід має стати простором для обговорення можливостей для молоді у сфері кіно. Спершу відбудеться показ короткометражного фільму, який створили студенти та професіональні митці кіноспільноти Aspire. Опісля на лекції обговорять про виклики під час війни: які можуть бути складнощі у процесі фільмування, як їх уникнути; про жанр мок’юментарі; ключові точки на шляху виробництва, який має пройти проєкт від створення й до реалізації.

Далі для всіх охочих відбудеться благодійний музичний вечір о 19:00, виступатимуть київські музиканти й виконавці, а опісля — спідфрендінг та нетворкінг.

Більше на сайті та в інстаграмі.

Проєкт презентує творчість української мисткині Дар’ї Альошкіної. Вона трансформує традиційну витинанку у формат сучасних монументальних інсталяцій, тож в експозиції можна буде побачити великоформатні ажурні панно, часто заввишки понад 2–3 метри. У цих творах Дар’я поєднує давню українську символіку та сучасну візуальну мову.

Після успішних презентацій на міжнародних майданчиках у Парижі, Сеулі та Мюнхені проєкт уперше буде показаний в академічному просторі Галереї Podbrzezie у Кракові. Виставка має важливе значення для культурної дипломатії та демонструє українську традицію як живий, актуальний і модерний процес. Організовують Fundacja Aktywna Integracja за фінансової підтримки Європейського Союзу в межах програми KPO.

Більше у фейсбуці.

У програмі події — покази молодого німецького й українського експериментального кіно, тематичні дискусії та нетворкінг. Це певний кінообмін, а в центрі — роль документального й архівного кіно в часи великих трансформацій. 

Програма включає тематичні блоки: Kino in Bewegung Showcase (дослівно «кіно в русі») — про колективи і незалежні ініціативи в кіновиробництві; KHM Showcase — огляд прикладів міждисциплінарних експериментів на перетині кіно, перформансу і візуального мистецтва загалом. А головна програма «What holds us together?/Що нас тримає разом?» і «Fault lines/Лінії розлому» — це про нові стрічки студентів і студенток німецьких кіношкіл, фільми присвячені розмові про колективну пам’ять та атрибути сучасності.

Проєкт реалізують у співпраці з Goethe-Institut в Україні за підтримки Kino in Bewegung (Лейпциг), студентів і студенток Кельнської академії медіамистецтв (KHM), НаУКМА, КНУТКіТ ім. І. К. Карпенка-Карого та Культурного центру «Спаська 13».

Більше новин на інстаграм-сторінці.

Всеукраїнська публічна дискусія присвячена досвіду прифронтових та переміщених музеїв із тимчасово окупованих і прифронтових територій. Подія об’єднає представників музейних інституцій, краєзнавців, дослідників, громадськість і медіа, яким небайдужа доля музейної справи в умовах війни. Захід організовують Національний музей історії України, Маріупольський краєзнавчий музей та Маріупольський державний університет.

Учасники говоритимуть про виклики, з якими щодня стикаються музеї в «особливих умовах»: відсутність належної матеріально-технічної бази, експозиційних площ і сховищ, обмежений доступ до колекцій, постійні ризики та законодавчі прогалини. Окрему увагу приділять переосмисленню ролі музеїв у суспільстві, роботі з нематеріальною культурною спадщиною, меморіалізації війни, документуванню злочинів проти культури та пошуку нових форматів взаємодії з аудиторіями.

Щоб відвідати, потрібно зареєструватися.

Більше в інстаграмі.

Виставка «Кривий ландшафт. Укорінення» є художнім дослідженням індустріального ландшафту Кривого Рогу як простору пам’яті, травми та тривалих трансформацій. Проєкт зосереджується на темі фізичного та символічного «укорінення» людини в постіндустріальному середовищі через роботу з матеріалом, землею, тілом, історією та досвідом життя поруч із промисловими зонами.

Виставка проходить у межах проєкту Post-Industrial Memory Lab: Деколонізація Кривого Рогу та об’єднує роботи, створені під час мистецької резиденції у грудні 2025 року. Зі своїми роботами беруть участь художниці та художники Єва Алвор із Запоріжжя, Віталій Кравець із Києва та Ася Яковлєва з Дніпра. На відкритті можна буде поспілкуватися з митцями.

Організовують Криворізький Центр Сучасної Культури / KRCC. Куратор проєкту — Костянтин Дорошенко.

Більше в інстаграмі та фейсбуці.

Київська спільнота сучасного джазу FUSION JAMS організовує фірмовий джем і виступ резидентів проєкту — дуету Yevhenii Dubovyk & Kyryllch. На концерті звучатимуть авторські акустичні композиції та довільні імпровізації. Цікаво, що частина матеріалу першочергово виконувалася у квартетному або квінтетному складі, тож камерний дуетний формат — Євгеній Дубовик на піаніно і Кирило Черкашин на саксофоні — відкриває музику з нового боку.

Щоб узяти участь у джемі як музикант чи музикантка, потрібно зареєструватися.

Більше в інстаграмі.

Подія поєднає кінопоказ і публічну дискусію, присвячену незалежному кінематографу та постаті литовсько-американського режисера Йонаса Мекаса. Це один із ключових діячів американського авангарду, якого називають «батьком авангардного кіно». 

Книга «Йонас Мекас. Розмови з кінорежисерами» в українському перекладі від видавництва ist publishing розкаже більше про творчий метод режисера та познайомить із друзями та знайомими Мекаса зі сфери кіно через формат інтерв’ю. Зокрема, це розмови з Енді Ворголом, С’юзен Зонтаґ, Аньєс Вардою, Джоном Кассаветісом, Стеном Брекеджем.

У межах презентації покажуть документальний фільм Fragments of Paradise режисерки К. Д. Девісон про життя й творчість Мекаса. Опісля — дискусія про його спадщину та вплив на незалежне кіно й мистецтво ХХ століття.

Проєкт реалізують за підтримки Resilience Fund від Goethe-Institut в Україні.

Більше в інстаграмі.